没想到，有一天，公主也会被吃瓜群众踩在脚下。

理由是，“ 太 丑 了 ”。

就在这两天，新·迪士尼公主齐刷刷上热搜——

《小美人鱼》发布预告，黑人女演员海莉·贝利的扮相被大肆攻击。

有人贴出她和94版美人鱼的对比图，并发表辣评：

“海洋污染真的很严重。”

为了还原动画里的经典出水镜头，海莉顶着沉重的脏辫，甩得差点把脖子扭断。

但得到的评价是“好像异形”。

此外刺耳的声音包括但不限于“下水道的美人鱼”“喝多了核废水”。

新白雪公主的待遇稍好一点，但也好不到哪去。

当初剧照一出，中文区社交网络也一样炸了：“为什么要用黑人演白雪公主？”

虽然瑞秋·齐格勒不是黑人，而是拉丁裔。

连宝强版白雪公主，在他们眼里都眉清目秀起来。

这位“北美刘浩存”最近招黑的点又多了一样，涉嫌歧视亚裔。

起因是，一位华人博主在某首映礼上想和她合影，遭到她翻白眼无视，然后扭头和好莱坞大佬们打得火热。

事后瑞秋在社交媒体上发视频竖中指回应，并配文：请尊重女性！

还把所有中文评论删掉。

而遭到冷遇的博主也亮出自己的身份：LGBT、亚裔、多动症，属于高敏感人群，瑞秋的行为让他感到受伤，正在看心理医生。

两个人互相叠buff，用魔法打败魔法。

瑞秋与亚裔博主的风波本不是今天讨论的重点，但是意外跟主题有了另一层面的呼应。

自两位深肤色公主官宣以来，群嘲声从未停息。

究竟是好莱坞政治正确毁了我们的童年回忆，还是我们自身肤色歧视而不自知？

不得不说，从一些恶意评价来看，racist跟厌女一样是很多人的下意识反应。

遭受肤色歧视的人，不一定不会歧视其他肤色。

有大V出了一道选择题——

如果你是王子，美人鱼和白雪公主你选？

评论区：“心疼王子”“我选马/自杀/毒苹果”。

还出现了典型种族歧视言论：

很幽默，但我笑不出来。

首先，这种祭出女人供男人挑选的玩笑，是在严重物化女性。

其次，口无遮拦的狂欢，已经将选角不合适上升到了外貌羞辱以及肤色羞辱。

从动图来看，新美人鱼就算不如预期惊艳，但也没有群嘲得那么不堪。

同时需要辟谣一下：1994版美人鱼是AI合成的，并非真实存在的女演员。

一直以来，我们的审美是被强势文化定义的。

从AI画美女到小某书流行的审美P图就知道，统治大众审美的依然是白幼瘦、小头窄面高颅顶。

而且，容不得一点点真实的瑕疵。

早前，粉丝把自己肤色P白，舒淇女士就霸气开怼过：

对此，迪士尼显然试图打破这些“定义”，创造更多的可能性。

虽然原版童话里的小美人鱼，拥有“漂亮的白腿和小脚丫子”“眼睛像最深的大海一样蓝”。

但对于选角，《小美人鱼》的导演萝卜·马歇尔认为，演员的内在品质与歌声比外表更加重要。

回首迪士尼许多作品，也确实有破除思维沉疴、传递新时代思想的价值存在。

黑人女孩们看到《小美人鱼》预告非常兴奋

但另一方面，所谓的政治正确说服不了大部分人的审美积习。

就像在很多人眼里，可以接受小美人鱼是黑人，但海莉搁黑人里也不算美女啊。

这种主观审美是无从辩驳的。

这里，无意再老生常谈审美背后的规训机制，问题的关键是——

这类争议是否避免？

为何少数族裔在主流视野争取话语权，非得要拾白人牙慧呢？

有没有可能创造自己的故事？

迪士尼公主隔三差五就要翻拍，本质上是IP价值最大化、流量造星的资本行为，为少数族裔或弱势群体发声，只是一层行俏的包装纸。

完全可以拍个新故事，却硬要把自己塞进经典童话的壳子里，结局就是两边不讨好。

翻车的《白雪公主与猎人》就是前车之鉴。

戏内，灰头土脸、铠甲披身的小K，俨然强悍自主的新时代女性。

公主变战士，破天荒头一次，可惜没人买账。

这些年，迪士尼拍了不少这类融入女性意识的新童话。

但往往公主被嘲翻天，受欢迎的反而是恶毒王后。

我想并非只因塞隆、凯特、加朵等人的颜值过于蛊惑人心。

本质上还是因为，王后作为女政治家的成熟性感、野心勃勃，比公主身上那种既强又弱、追求独立又必须被救赎的拧巴感，来得畅快带感得多。

就算加入公主复仇称王的新剧情，这片也只能称得上是保守平庸的改编。

倒不如像《沉睡魔咒》那样，干脆把反派当做主角来写。

被爱人割掉翅膀的女巫玛琳菲森，对其女儿施下沉睡魔咒作为报复，却在朝夕相处中，和这个可爱的生命滋生出母女般的情分。

这样一来，就跳出了女性嫉妒互害的窠臼。

多年来，迪士尼终于交出了一张水准在线的改编答卷。

也充分说明，只有不破不立的改编决心，才能撼动大众心里长久以来的思维定式。

否则，真爱之吻那套，连当儿童读物都显得过于落伍。

英伦玫瑰凯拉·奈特莉禁止女儿看公主童话电影

《黑豹》也算得上正面例子。

既展示了大量的非洲文化传统，同时科技立国、财富逆天的瓦坎达，打破了现实中人们对非裔贫穷落后的刻板印象。

英年早逝的查德维克·博斯曼为黑豹赋予了王子的忧郁贵气，与角色互相成就，哪怕在众星云集的漫威宇宙中也是一个亮眼的存在。

有诚意的做法，是替黑人原创一个英雄角色，而不是换一种颜色的皮肤了事。

同理还有性转版超英。

女浩克，女超人......救命，真的够了。

男英雄残留的ip价值施舍给女性群体，还想蹭一波女性红利，在创作心态上简直摆烂又鸡贼。

好莱坞的创作困境，让我联想到国产女性剧的误区。

越来越多的女霸总，搞得定动辄上亿的棘手案子，供得起海淀区学区房，谈得了年下小奶狗。

乍看，给女性画了一张美好画卷；细品，仍然是男性的成功范本。

在弱肉强林的世界，从男人嘴里虎口夺食甚至比男人更加强大，同时还不能丢掉圣母光环，这就是大部分女性剧所能想象到的女性力量。

正如戴锦华曾一阵见血地指出：“国产大女主的生命逻辑，基本上是对男性逻辑的复制。”

让女人成为男人，并不能给我们女性带来真正的慰藉。

在戴锦华看来，女性主义最重要的力量，是让我们看到被放逐到边缘的他者，主流之外的经验。

换句话说，女性应该提供跟男权社会不一样的人生选择和价值观。

20年前的刘小样，显然比如今千篇一律的办公室女高管有力量得多。

在女性人物访谈《半边天》里，与张越对话的24分钟，从头至尾让人震撼到眼角湿润。

一位农村女性谈吐中透出的天分与敏锐，打破了我们的固有认知。

仿佛科幻片里AI获得自主意识那般，超越了环境对她的禁锢，让人看到独立思想和自由意志在闪烁。

她讲农村女性的苦闷日常，讲近在咫尺的铁路激起的内心波澜，讲第一次进城时放声大哭，讲读书看电视的不可或缺，讲永远开着眼前那扇窗......

没有一丁点爽文叙事，全是习以为常的细节。

但是很少有一个国产女性角色，更能比她表达出女性处境、女性觉醒和女性力量。

那句“宁可痛苦不要麻木”，足以超越时间、性别和阶层，让每个人内心久久难以平静。

如果刘小样走出家门，有可能成为第二个范雨素。

在大城市做保姆间隙，写文成名，又在名利袭来时，坚决转身。

今年，她的第一本自传体小说已经问世。

底层女性身上，居然自带一股名士风流。不必阶级逆袭，一样可以震撼人心。

这样活生生的、去标签化的、回味无穷的女性人物，现实中其实从来不缺。

国产剧，还不快点抄作业！

越来越多的作品证明，女性角色要成功，用不着复制男人。

《瞬息全宇宙》横扫好莱坞奖项后，导演哥俩当众感谢成龙拒演之恩。

换成杨紫琼，这片才从常规动作片变成亚裔母女issue的动作cult片。

从此，杨紫琼不用跟成龙们在传统动作片里争地位，她证明了失败的中年母亲也可以打出一片新天地。

南韩演技一姐全度妍，最近在网飞新片里饰演了一个单亲妈妈杀手（《杀死福顺》，暂未上映）。

杀人很简单，养孩子才叫难。

杀到红眼处，不忘回家给女儿买菜做饭。

爽片的极限设定下，内核重在刻画女性的强悍与柔软，以及剪不断理还乱的母女关系。

看多了那些用来满足男凝的美艳女杀手，这样的异类形象一出，谁不会被吊起好奇心？更何况还是全姐出手。

总而言之：

不管是少数族裔还是弱势群体，写自己的故事，作自己的表达，才有真正的出路。

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